Diego Vallès
Sur une table du bureau qui s'ouvre de la salle à manger sur le reste de la maison, flanquant une fenêtre qui baigne l'espace d'une généreuse lumière naturelle, Diego peint les pots qu'il fabrique lui-même. De là, vous pouvez voir l'extérieur de votre maison, la colline, les plantes, les oiseaux locaux et migrateurs. Le changement des saisons. La respiration est liée à chaque ligne qu'il trace avec le pinceau, ses longs poils lui permettent de déplacer des lignes droites qui s'adaptent à la surface courbe de l'argile. L'utilisation chromatique est économique, dédiée à la symbologie et aux finitions, le corps intérieur des formes tracées.
plus de details
Il abandonne le parcours de l'ingénierie dans les maquiladoras pour utiliser pleinement sa formation professionnelle appliquée à la production céramique. De la collecte de l'argile à la conception et au levage des pièces, en passant par la peinture et la gravure, tous sont des processus de fabrication qui peuvent être optimisés et améliorés. L'ingéniosité n'est cependant pas dénuée de poésie : elle se nourrit de connaissances et d'une large culture, d'une sensibilité au paysage et à ses créatures, d'un grand amour pour sa terre, sa communauté et son histoire – qu'elle étudie, discute et perpétuellement. favorise.
Il fait partie d'une génération d'innovateurs en céramique à Mata Ortiz qui intègrent des notions conceptuelles et de design dans leurs pièces, les rendant narratives, évocatrices d'idées, au-delà de l'ornementation silencieuse. Les formes qu'il trace sur la peau de l'argile passée entre ses mains impriment des dynamiques circulaires qui guident le regard jusqu'à ce que la circonférence soit complétée, comme le faisaient les anciens, comme le faisaient les jeunes artistes comme lui.
Diego parie sans hésitation sur la capacité créatrice des habitants de Mata Ortiz. Pour cette raison, il s'efforce non seulement d'atteindre l'excellence individuelle en céramique, mais il promeut également des actions collectives pour la formation et la professionnalisation de nouveaux talents, des cliniques et ateliers de production, la conservation du patrimoine culturel local et la coopération pour la commercialisation de son art et de celui de ses collègues. .
